Ich habe das Werk der rumänischen Künstlerin Geta Brătescu erstmals 2017 auf der documenta 14 in Athen, Griechenland, und Kassel, Deutschland, gesehen. Es war das Jahr, in dem sie von der Kunstwelt außerhalb Osteuropas wie nie zuvor geschätzt wurde. Mich begeisterten die auffallenden Farben , ihre Liebe zu allen Arten von Papier und ihr ruhiger Humor. Ihre experimentelle Energie und ihre lebenslange Hingabe an die kreative Freiheit inspirierten mich zur Zusammenarbeit mit ihr für die Frühjahr/Sommer-Kollektion 2019.
Im Februar 2018 lud Geta mich in ihr Atelier nach Bukarest ein, um Ideen für die Zusammenarbeit auszutauschen. Ich war fasziniert von dem Licht in ihren Augen. Im Alter von 91 Jahren verkörperte sie den Geist und die Lebenskraft eines jungen Menschen. Ich konnte mich sehr mit ihrer Vorstellung von einem Atelier identifizieren, als dem Ort, an dem alles möglich ist, und damit, dass ihr Körper ein Element ihres kreativen Prozesses ist. Sie betrachtete das Zeichnen als einen Tanz und nannte es das Rückgrat ihrer Kunst.
Geta dachte, dass Kunst Freude in unser Leben bringen sollte. Es ging um farbenfrohe Energie, Verspieltheit und Lebensfreude. Ein Prozess des Zeichnens, Zerlegens und Kreieren von Kollagen. Sie war voller Leben, Licht und Humor. Das zog mich sofort zu ihrer Arbeit hin, und ich machte mich daran, ihre Verspieltheit in eine fröhliche Kollektion für die moderne Frau zu übersetzen.
Traurigerweise verstarb Geta am 19. September 2018 im Alter von 92 Jahren, zwei Wochen vor der Fashion Show. Diese Kollektion war eines ihrer letzten Projekte und eine Hommage an sie und daran, wie sie die Verspieltheit zu einer ernsthaften Bestrebung in der Kunstwelt etabliert hat.
